Taedong Lee (Koreaner, geboren am 28. Oktober 1989) arbeitet mit Erinnerungsmotiven und Emotionen, die mit der Landschaft verbunden sind, die er entweder besucht oder auf einem Bild gesehen hat, oder mit Medien. Lee transformiert klassische Naturszenen mit verzerrten Landschaftsformen durch eine Kombination aus Impasto, dünnen Farbschichten und lebhaften Farben.
Geboren und aufgewachsen in Seoul, Südkorea, lebt er derzeit in Seoul und hat in seiner Jugend auf den Philippinen und in London gelebt. Während seines Studiums der Malerei am Camberwell College of Arts und am Gacheon University College of Arts entwickelte er seine Herangehensweise und experimentierte mit ihr. Es ist mehr als nur ein Prozess der Übertragung von Beobachtetem - Elemente oder Erinnerungen werden auf der Leinwand verstärkt, wodurch erzählerische, subjektive Bilder entstehen - im Gegensatz zur reinen Dokumentation, die an objektive Ergebnisse gebunden ist. Die Farbharmonie und die Technik sind ebenfalls von entscheidender Bedeutung, da sie Lee die Möglichkeit bieten, seine eigenen grundlegenden Gefühle auszudrücken. Das Wesen der Malerei besteht im Wesentlichen darin, Bilder zu schaffen, und das kann über einen bestimmten Zeitpunkt und einen bestimmten Raum hinausgehen. Gegenwärtige Erfahrungen können mit Erinnerungen überlagert, durcheinander gebracht und neu formuliert werden, um dann gemeinsam wieder aufgenommen zu werden. Lee nennt es "ein Archiv der Erinnerungen und Emotionen". Schließlich wird der gemalte Raum zu einem "Phantomort" rekonstruiert, der eine einzigartige emotionale Realität besitzt, die sich von linearen oder nüchternen Momenten unterscheidet.
Geboren und aufgewachsen in Seoul, Südkorea, lebt er derzeit in Seoul und hat in seiner Jugend auf den Philippinen und in London gelebt. Während seines Studiums der Malerei am Camberwell College of Arts und am Gacheon University College of Arts entwickelte er seine Herangehensweise und experimentierte mit ihr. Es ist mehr als nur ein Prozess der Übertragung von Beobachtetem - Elemente oder Erinnerungen werden auf der Leinwand verstärkt, wodurch erzählerische, subjektive Bilder entstehen - im Gegensatz zur reinen Dokumentation, die an objektive Ergebnisse gebunden ist. Die Farbharmonie und die Technik sind ebenfalls von entscheidender Bedeutung, da sie Lee die Möglichkeit bieten, seine eigenen grundlegenden Gefühle auszudrücken. Das Wesen der Malerei besteht im Wesentlichen darin, Bilder zu schaffen, und das kann über einen bestimmten Zeitpunkt und einen bestimmten Raum hinausgehen. Gegenwärtige Erfahrungen können mit Erinnerungen überlagert, durcheinander gebracht und neu formuliert werden, um dann gemeinsam wieder aufgenommen zu werden. Lee nennt es "ein Archiv der Erinnerungen und Emotionen". Schließlich wird der gemalte Raum zu einem "Phantomort" rekonstruiert, der eine einzigartige emotionale Realität besitzt, die sich von linearen oder nüchternen Momenten unterscheidet.
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