Niki de Saint Phalle

Am besten bekannt für ihre monumentale Nana Skulptur Sammlung, hinterließ die französisch-amerikanische Künstlerin Niki de Saint Phalle (1930–2002) ein vielfältiges Werk, das Performance-Malerei, feministische Skulptur und psychoanalytischen Film umfasst. Als autodidaktische Künstlerin stellte sie ihr Leben und ihre persönlichen Ideen in den Mittelpunkt ihrer Kunst und schuf ein engagiertes und feministisches Werk.

Niki de Saint Phalle entdeckte Kunst und Skulptur während einer dunklen Episode in ihrem Leben. Nach einer Karriere als Model litt sie im Alter von 22 Jahren an Depressionen. Kunsttherapie erwies sich als vorteilhaft und half ihr, ihre Kämpfe zu überwinden. Es ist nicht überraschend, dass die zukünftige Künstlerin schnell Resonanz mit Art Brut fand, initiiert von Jean Dubuffet, oder mit Outsider Art.

KARRIERE UND NEUER REALISMUS

Als autodidaktische Künstlerin und Pionierin der feministischen Kunst begann Saint Phalle 1952 mit dem Malen, was die ersten Schritte einer "hands-on" Künstlerin markierte. Skulptur, Architektur und Performance folgten bald. Sie erkundete ein breites künstlerisches Werk und wechselte zwischen verschiedenen Medien. Um sie herum befeuerten viele Persönlichkeiten und Skulptoren ihre Leidenschaft für Kunst im Alltag.

Die Künstlerin Niki de Saint Phalle stellte sich mit der New Realists Bewegung in Verbindung und war von Persönlichkeiten wie Gérard Deschamp, Christo, Yves Klein und Joan Miró umgeben. Zu ihren Freunden unter den New Realisten gehörte auch ihr Ehemann, der Maler und Bildhauer Jean Tinguely, mit dem sie insbesondere in monumentale Freiluftskulpturen eintauchte, darunter der Stravinsky-Brunnen, der vom Staat in Auftrag gegeben und in der Nähe des Pompidou-Museums gelegen ist.

NANA-SERIE UND SKULPTURELLE WERKE

Abgesehen von ihrer Verbindung zum New Realismus, Art Brut und Outsider Art wird die Künstlerin Niki de Saint Phalle besonders für ihre Feuerperformances in den 1960er Jahren erinnert, die ihr internationale Berühmtheit einbrachten, einschließlich ihrer kinetischen Schieß-Gemälde.

Ihre monumentalen Skulpturen erregten auch ein Jahrzehnt später Aufsehen, insbesondere mit ihrem "Golem" oder "Monster Park" in West-Jerusalem. Immer auf Größeres ausgerichtet, schuf sie moderne öffentliche Kunst, einschließlich eines Skulpturenparks in der Toskana, dem Tarot-Garten in Italien, der 1998 eingeweiht wurde und direkt von Gaudís Park inspiriert ist.

Aber wenn man an die Skulpturen von Niki De Saint Phalle denkt, denkt man unweigerlich an die Nana-Serie. Eine Künstlerin, die sowohl feminin als auch feministisch war, schuf sie eine Reihe von bunten, kurvenreichen weiblichen Figuren, ihren "Mädchen" oder "Nana". Diese Nana-Skulpturen sind Botschafterinnen moderner Frauen, die vom Patriarchat befreit sind und ihre Macht durch Tanz und Verspieltheit behaupten.