La galerie de Rockefeller à Tokyo

|
Gemälde89.0 x 116.0 cm?
Größe des Kunstwerks

Physische Größe des Kunstwerks, gemessen als Höhe mal Breite mal Tiefe. Kunstwerke, die mit Rahmen gekauft werden, sind in der Regel in jeder Richtung 5 cm (2,5 Zoll) länger.

Einen Rahmen hinzufügen
  • Ohne Rahmen
  • Weisser Rahmen (+ €240,00)
  • Schwarzer Rahmen (+ €240,00)
  • Nussbaum Rahmen (+ €240,00)
€5.115,00
Original-KunstwerkNur 1 verfügbar. Holen Sie es sich, bevor es weg ist
Kostenlose und einfache 14-tägige Rückgabe Mehr Erfahren
Weltweiter sicherer Versand Mehr ErfahrenVersand aus Frankreich bis zum Mittwoch, 13. November 2024
Vertraut von führenden Marken, einschließlich Soho Home

Alexandre M. Rockefeller

Alexandre Moore Rockefeller wurde 1988 in Paris in eine Familie von Industriellen geboren. Er entdeckte das Gemälde, indem er sich für Kunstunterricht anmeldete. Er wird seine Technik dort schmieden und leidenschaftlich für die Kunstgeschichte sein. Er wird sich dafür entscheiden, insbesondere die Nackten zu studieren. Das Fleisch war für ihn der letzte Ort der persönlichen Macht. Seine Arbeiten sind von den Künstlern inspiriert, die die ideale Schönheit des Körpers untermauert haben: Tizian (insbesondere mit "La Venus d'urbin"), Vélasquez, Goya, Monet, Matisse, Modigliani, Tom Wesselmann. über eine genaue Kenntnis der Vergangenheit; Es ist Ästhetik, sein Ansatz. Die Form muss auf einem monochromen Hintergrund so raffiniert wie möglich sein. Nur die Reflexion von Licht durch die metallische Farbe materialisiert Raum und Silhouette. Der menschliche Körper wird durch die Verwendung von Malerei und schillernden Farben verändert, basierend auf Inspirationen von Collage, Skulptur. Zeichnen und Farbe können nicht dissoziiert werden. Jedes Merkmal, jede Kurve, jede Farbenabteilung beteiligt sich an der Erstellung einer Form. Letzteres wird durch die Wechselwirkung und die Kombination von Farben sublimiert. Ohne Palette, die sich aus metallischen Farben zusammensetzt, entwickelt sich auf unterschiedliche Weise, um Stärke und Energie zu erzeugen und so seine Signatur zu erzeugen. "Mein Ziel ist es nicht, einen idealen Körper und Stereotyp darzustellen, weil ich ich Erkennen Sie die Vielfalt der Körper. Nur die Manifestationen des Lebens und ihrer Formen, die ich durch Elemente des Körpers überschreite, interessiert mich durch eine geschnitzte Silhouette und eine abstrakte Nacktheit. Dies sind Oden für Weiblichkeit zu autonomen, authentischen und freien Frauen. Ich arbeite instinktiv, an dem Gefühl in Schwingung als Waffenverschmelzung mit dem Lebenden. Jedes Merkmal entspricht einer Idee. Der Körper, sein Plastik, seine Sinnlichkeit scheint die gesamte Leinwand zu besetzen. Die Proportionen hängen von der Größe der Leinwand ab. Die Konstruktion erfolgt auf natürliche Weise. Ich forme den menschlichen Körper mit Stichwunden, wobei Farbscherben die Metamorphose im Leben simulieren. Aus dieser Energie wurde im Moment ein Gefühl geboren. Die Grafik, die Intensität jeder Berührung und die Materialien harmonisieren und artikulieren in einer einzigartigen abstrakten Figur. Ich hoffe also, eine ästhetische Transposition meiner Realität zu erreichen. »A. M. Rockefeller (Februar 2014)

Optisch ähnliche Kunstwerke

Andere Künstler des gleichen Mediums

Regionale Einstellungen

Deutsch
EU (EUR)
Deutschland
Metrisch (cm, kg)