Vanessas künstlerischer Prozess dreht sich um die komplizierte Schichtung von Farben mit einer überwiegend transparenten Acryltechnik auf Leinwand, in der Regel reinem Bio-Leinen oder Baumwolle. Ihre Liebe zum Detail zeigt sich in ihrem Bestreben, Silhouetten und Formen zu verwischen, um die subjektive Erfahrung einer Landschaft einzufangen.
Ihr Stil ist eine Mischung aus weichen Linien und Farbverläufen, immer mit einem Hauch von Kontrast und Formen, die die künstlerische Darstellung überraschen und unterbrechen.
Um Effekte zu erzielen, die von intensiven Farbverläufen bis hin zu scharfen Linien und Kontrasten reichen, wählt sie stets organische Leinwandmaterialien wie Leinen oder Baumwolle, die einen einzigartigen verwaschenen, lebendigen Vintage-Effekt erzeugen und es ihr außerdem ermöglichen, sich den Größenanforderungen ihrer Kunden und dem gewünschten Ergebnis anzupassen.
"Meine abstrakten Landschaften sollen einen Moment einfangen, in dem wir verweilen wollen, weil uns der Anblick, das Licht, die Farbe oder die Silhouette einer Umgebung fesselt und wir sie in uns aufnehmen wollen".
"Mein Stil entwickelt sich ständig weiter, mich auf ein Medium oder ein Farbkonzept festzulegen, liegt nicht in meiner Natur. Ich möchte als Künstler frei sein, um das auf die Leinwand zu bringen, was mich berührt und Emotionen hervorruft. In meinen Bildern geht es um das Zusammenspiel von technischem Können und Zufall und Fehlern während des Malprozesses, was jedes Bild einzigartig und nicht reproduzierbar macht."
