Der in den USA lebende Zin Lim ist ein koreanischer Künstler, der für seine abstrakten Porträts und figurativen Aktstudien bekannt ist, die Themen der Repräsentation und Identität erforschen. Zin Lim verwendet verschiedene Medien, insbesondere Öl auf Leinwand und Kohle, um geisterhafte Figuren zu schaffen, die aus dem Reich der Leinwand in das reale Leben aufzusteigen scheinen.
sAusbildung und frühe Karriere von Zin Lim
Zin studierte ursprünglich Industriedesign an der Hongik Universität in Seoul, wo er seinen B.F.A. (2000) machte. Anschließend absolvierte er seinen B.F.A. in 3D-Animation (2003) und seinen M.F.A. in Bildender Kunst (2006) an der Academy of Art Universität, San Francisco. Zin gewann im Laufe seines Studiums mehrere Preise, darunter den Grand Prize im Salon International und einen Award of Excellence bei The Oil Painters of America. Die Indie-Kultur und die künstlerische Vielfalt beider Großstädte haben Zins Stil und Schaffensprozess beeinflusst und tragen zu seiner Faszination für Identität und Repräsentation sowie der philosophischen Schärfe seiner Werke bei.
Stil und Schaffensprozess
Zins Porträtmalerei verwischt die Grenze zwischen Abstraktion und Repräsentation. Mit schwer fassbaren Pinselstrichen und einer schimmernden und doch mutigen Farbpalette schafft Zin Kunst, die ebenso bezaubernd wie vieldeutig ist. Figuren, wie sie in seiner Nomad-Serie weibliche Porträt-Gemälde zu sehen sind, haben etwas Rohes und Beunruhigendes an sich, das an den figurativen Meister Francis Bacon erinnert. Zum Beispiel Nom.a.d #1 und Nomad #18.
Presse und aktuelle Projekte
Zin wurde in einer Reihe von angesehenen Magazinen wie The Artist's Magazine und The American Art Collectors Magazine vorgestellt. In letzter Zeit unterrichtet Zin Mal- und Zeichenkurse in San Francisco, leitet ausverkaufte Workshops in verschiedenen Städten weltweit und macht mit virtuellen Zeichentutorials online auf sich aufmerksam.
"Die Porträts von Zin Lim berühren die Seele. Eine rohe und ergreifende Sinnlichkeit umgibt seine schwer greifbaren Figuren, die aus den verschwommenen Pinselstrichen herausschauen. Auch Zins berührende und doch illusorische Vorzeichnungen sorgen für eine gewisse Dynamik, fast so, als würde sich das Stück vor unseren Augen zusammensetzen."