Entdecken Sie Porträtfotografien, die Sie noch heute online kaufen können. In unserer Online-Galerie präsentieren wir Kunstwerke aufstrebender und renommierter internationaler Fotografen. Sehen Sie sich noch heute unsere Auswahl an Porträtfotografien an und finden Sie Ihre Lieblingsfotografie. Sie wissen nicht, wo Sie anfangen sollen? Sehen Sie sich unsere beliebten abstrakten, surrealistischen und minimalistischen Porträtfotografien an
Bei der traditionellen Porträtfotografie ist der Blick der Person in der Regel direkt in die Kamera gerichtet. Diese Art der Porträtfotografie wird oft in einem Fotostudio aufgenommen und konzentriert sich auf den Kopf und die Schultern. Die Kunstgattung ist in der zeitgenössischen Kunstfotografie nach wie vor beliebt, auch wenn sich die Künstler oft von modernen Einflüssen inspirieren lassen. Die niederländische Künstlerin Jenny Boot beispielsweise spielt mit der zeitlosen Ästhetik der Porträtfotografie. Nachdem sie ihre Karriere als Malerin begonnen hatte, bringt sie mit ihren Fotografien ihr Interesse an Licht und dem Einfangen menschlicher Emotionen zum Ausdruck. Ihre starken weiblichen Modelle kombinieren dabei klassische und moderne Elemente, sowohl in ihrer Kleidung als auch in ihren Posen. Sie überarbeitet traditionelle Gemälde und Figuren in Fotografien wie Black Girl with Pearl (Das schwarze Mädchen mit dem Perlenohrring).
Künstler verwenden häufig Selbstporträtfotografien, um sich mit ihrer Identität auseinanderzusetzen. Cody Choi begann seine Reise als Fotograf, als er als Tänzer in Matthew Bournes Produktion von Schwanensee um die Welt tourte. Während der dreijährigen Tournee fotografierte Cody seine Kolleginnen und Kollegen und ihre Auftrittsorte. Am häufigsten hält er in seinem Schaffen seine eigenen Tanzbewegungen fest, beispielsweise in Werken wie Self Portrait #30 (Selbstporträt Nr. 30).
Vikram Kushwah ist ein in London lebender Kunst- und Modefotograf, dessen Arbeiten eine romantische und häufig surreale Qualität aufweisen. Seine Bilder haben einen ausgeprägten Sinn für Erzählungen mit Geschichten, die von Erinnerungen und Träumen inspiriert sind. Dabei erscheinen seine Motive wie Märchenfiguren, die oft in verwunschenen Wäldern dargestellt werden.
Die Schwarz-Weiß-Fotografie vermittelt ein wunderbar zeitloses Gefühl. Ian Hoskin fotografiert Szenen des Alltags, die ihn in seinen Bann ziehen. Dazu erklärt er: „Sie nehmen den Betrachter zu einem Moment mit, der sonst vielleicht übersehen worden wäre, und stellen ein eher unspektakuläres Thema in den Mittelpunkt“. Durch die Verwendung der Schwarz-Weiß-Fotografie konzentrieren sich seine Bilder auf Form, Struktur und Bewegung. So rückt er beispielsweise die Falten der Bluse einer Frau oder den Abstand zwischen einem Paar in einem Café in den Mittelpunkt.
Der kanadische Kunstfotograf Peter Horvath lässt sich von Künstlern des Dadaismus wie John Heartfield und Hannah Hoch inspirieren, die ihre Werke durch Fotomontage entstehen ließen. Seine Porträtfotografie entsteht durch digitale Collage und setzt sich mit dem Erzählerischen, Abstrakten und Unlogischen auseinander. Dabei ersetzt er das Vertraute und Nostalgische mit einzigartigen surrealen Akzenten.
Die Reisefotografien des preisgekrönten Fotografen Andrew Lever wurden bereits in Publikationen wie National Geographic, Rough Guides und dem Lonely Planet Traveller Magazine veröffentlicht. Von Surfern an den Stränden von Dorset bis hin zu Radfahrern in Vietnam hält er Menschen in bestimmten Umgebungen und Orten fest.
Weitere Informationen erhalten Sie in unserem Leitfaden für Fotografie.