Expositions d'art à Los Angeles : Qu'y a-t-il au programme ?

Découvrez quelles expositions sont présentées virtuellement ce mois-ci, explorez les artistes les plus passionnants de la scène artistique et dénichez des œuvres d'art nouvelles et originales.

LA est le foyer d'un flot constant d'expositions d'art, de foires, de conférences et d'événements. Mais alors que les galeries restent fermées partout dans le monde, la seule façon pour chacun d'entre nous de voir de l'art est à travers un écran ou en extérieur. Mais malgré tout, l'art persiste. LA, avec ses nombreuses galeries et sa communauté d'espaces artistiques en constante croissance, continue de présenter le travail de certains des noms les plus passionnants de l'art contemporain.

L'accès virtuel est à la fois une aide et un obstacle ; il peut à la fois ouvrir et restreindre la portée d'une exposition. Alors que certains n'aiment pas voir de l'art sur leur tablette ou agrandir l'écran, d'autres peuvent y accéder à des milliers de kilomètres de distance. Nous vous présentons quelques-unes des expositions incontournables actuellement à LA et vous montrons comment les voir depuis le confort de votre domicile.

 

Vue de l'installation - image gracieusement fournie par Santa Josefina et l'artiste

 

Michael Haight : Paper-Thin Friends

Bien que le titre puisse d'abord faire référence à la distance qui nous sépare actuellement les uns des autres, Paper-Thin Friends est en réalité une exposition qui explore l'identité, principalement sous ses formes collectives et temporaires. Intégrant des éléments des médias sociaux, de la philosophie bouddhiste et de l'écriture de l'artiste, Paper-Thin Friends est une collection de peintures à l'aquarelle, à la gouache et à la tempera avec une qualité éthérée continue.

Dans une période de nostalgie et de sentimentalisme partagés, les peintures de Haight transcendent l'état d'esprit lié au Covid. Elles ont la capacité unique d'être à la fois fantastiques, frôlant le surréalisme, tout en déballant l'authenticité de l'interaction et du comportement humains. Vous pouvez parcourir l'exposition de Haight chez Santa Josefina en visitant son site web.

Andy Woll, Mt. Wilson (Las Meninas Opponent Process I), 2021 – image gracieusement fournie par l'artiste et Night Gallery

 

Andy Woll : The First Turn of the Screw 

Marquant la troisième exposition d'Andy Woll avec Night Gallery, The First Turn of the Screw présente une collection des nouvelles peintures de l'artiste. Se situant quelque part entre l'expressionnisme et l'abstraction, Woll répond au même sujet dans chaque œuvre d'art. Le mont Wilson, dans les montagnes de San Gabriel à LA, se reflète à plusieurs reprises, chaque peinture montrant un aspect différent du paysage naturel. L'heure de la journée informe la palette de Woll, tandis que la lumière influence ses coups de pinceau.

En regardant cette collection, que ce soit individuellement ou comme un ensemble, il est difficile de ne pas remarquer les aspects figuratifs des peintures. Alors que certaines ressemblent à des nus expressifs, d'autres pourraient être des portraits. Woll a en fait incorporé des éléments des Menines de Velázquez dans la forme et la texture de la montagne. La fusion de ces deux sujets apparemment sans rapport est une déclaration de Woll sur Los Angeles aujourd'hui. L'artiste explique : « l'âge d'or espagnol a un lien profond et troublant avec la fondation de Los Angeles ».

Vous pouvez voir l'exposition ici.

 

Vue de l'installation - image gracieusement fournie par Baert Gallery et l'artiste

 

Ludovica Gioscia : Arturo and the Vertical Sea

Arturo and the Vertical Sea prend la forme de trois grandes œuvres 3D en technique mixte présentées à la Baert Gallery à LA. Ces structures en bois, qui sont présentées comme des sculptures à part entière, contiennent des pièces de céramique, des assemblages textiles, des peintures à l'aquarelle et des papiers peints.

La plupart des œuvres présentées dans cette exposition sont le fruit d'une collaboration entre Gioscia et son chat, Arturo. Les pièces, ensemble et individuellement, parlent des intimités et des émotions de la création, en particulier de la façon dont les "êtres non humains" ont influencé la pratique de Gioscia.

La galerie Baert a ouvert l'exposition à Internet, offrant aux spectateurs la possibilité d'une visite vidéo sur la bande son de la propre déclaration de Ludovica Gioscia sur l'exposition. Alors que Gioscia détaille les nombreux aspects d'Arturo and the Vertical Sea, l'œuvre devient instantanément personnelle ; un journal visuel du processus collaboratif de Gioscia et Arturo. Faites une visite de l'exposition de Gioscia ici.