L'artiste allemande Renate Fäth crée de vastes peintures abstraites en réponse au paysage nordique et à son apparence en constante évolution. Texturales et atmosphériques, les peintures de Renate Fäth jouent avec la lumière et profondeur pour former des impressions du paysage naturel qui sont à la fois lointaines et familières.
Son utilisation réfléchie et raffinée de la couleur contribue à la qualité éthérée de ses peintures, qui est encore renforcée par les subtiles gouttes de peinture qui ponctuent certaines zones de paysages marins et des horizons lointains.
La vie et le processus de Renate Fäth
Née à Emden, en Allemagne, en 1954, Renate Fäth a toujours été inspirée par le paysage rural du pays. Elle a obtenu un diplôme en technologie de l'Université de l'éducation de Göttingen avant de déménager à Zürich pour étudier à la Neue Kunstschule. Aujourd'hui, l'artiste vit et travaille à Leer.
Bien que Renate Fäth utilise principalement l'acrylique, elle ajoute également du sable, des gels, des fils de tissu et d'autres matériaux trouvés sur la surface de ses peintures, leur donnant une texture subtile qui évoque celle du paysage naturel.
Peinture de paysage
Les peintures de Renate Fäth se concentrent sur le point où la terre et la mer se rencontrent. Les rives des rivières, les lignes d'horizon et les bords de mer marquent des frontières où la matière naturelle change, et c'est ici qu'elle cherche à capturer cette « atmosphère unique ».
Les peintures de paysage sont depuis longtemps liées à la tradition, mais l'artiste cherche à distiller l'atmosphère du paysage et à créer des expériences visuelles à la fois puissantes et méditatives.
L'œuvre de Renate Fäth est composée de plusieurs couches de peinture acrylique / huile et de fils. Il est créé de manière fluide et consiste en une chorégraphie de fils tissés dans l'espace de l'image - comme une constellation de peinture et de dessin.