Matt Jukes

L'artiste d'origine australienne Matt Jukes crée des monotypes abstraits de paysages oubliés et de lieux dont on se souvient mal.

Entremêlées à l'idée de mémoire, les œuvres de Matt Jukes exposent la superposition de son style axé sur le processus. La relation entre les plans de la terre et du ciel et la profondeur de la distance en font des œuvres d'art minimalistes qui capturent le flou des souvenirs.

Le travail de Matt Jukes est à la fois méditatif et nostalgique, il réinvente paysages par une réponse émotionnelle, et les transforme en quelque chose de lointain mais évocateur et familier.

Processus de Matt Jukes

L'arrangement des couleurs et la théorie des couleurs font partie intégrante du travail de Matt Jukes. Pour lui, la couleur est un moyen d'exprimer une émotion, le choix de la couleur est donc crucial dans son processus.

Commençant chaque pièce par une recherche de couleur, Matt Jukes mélange les encres ensemble, et ce faisant, de nouvelles émotions surgissent. En raison de l'ampleur de son travail, ses monotypes sont souvent confondus avec les sérigraphies.

Travaillant sur une presse lithographique à plat vieille de 200 ans, Matt répète son processus pour construire couche après couche et crée des textures qui donnent des impressions qui ressemblent à des peintures.

L'inspiration de Matt Jukes

Matt Jukes considère la musique comme extrêmement importante pour son processus, contribuant à l'élément émotif de son art. Au fil des années passées à développer son style et son langage visuel dans les paysages, il a commencé à peindre des ondes sonores.

Visuellement, il n'est pas surprenant que Rothko ait une énorme influence sur Matt Jukes. My Bloody Valentine a joué un rôle particulièrement important dans le raffinement du style de Matt Jukes grâce à sa capacité à paraître si simple mais à captiver le spectateur par ses détails et sa profondeur.