Ce n'est pas ce que vous cherchiez ?
Trouvez l'œuvre d'art parfaite en utilisant nos filtres ou en discuter avec l'un de nos curateurs pour vous aider à la trouver.
Des tours élancées composées de tambours octogonaux à des pavillons serpents de cylindres convergents, le duo collaboratif Pezo von Ellrichshausen crée des installations et des phénomènes architecturaux époustouflants pour des biennales et des foires d'art à travers le monde.
En plus de sculptures et de bâtiments contemplatifs, ce duo polymathe passe avec fluidité de la peinture, du dessin et de la sérigraphie.
Le Chilien Mauricio Pezo et l'Argentine Sofia von Ellrichshausen se sont rencontrés par hasard à Buenos Aires. En l'espace de quelques jours, ils ont décidé de mettre en commun leurs esprits artistiques et de former Pezo von Ellrichshausen.
Le couple a fondé son studio d'art et d'architecture en 2002 à Concepción, au Chili. Ils ont construit leur maison-studio en forme de petite tour sur un socle. Ici, dans la maison Cien, ils peuvent vivre et respirer leur pratique artistique.
Le duo a atteint des sommets internationaux lorsqu'il a été commissaire du pavillon chilien à la Biennale de Venise en 2008. Depuis, ils ont continué de progresser avec succès.
Le travail de ce duo est à la fois conceptuel et intellectuel, sensuel et physique. Ils ne créent pas de l'art tel que nous le connaissons, mais des expériences.
Ils décrivent leur style comme de l'« art architectonique » car il brouille la frontière entre l'art et l'architecture. Ils s'intéressent particulièrement aux thèmes de la répétition et de la géométrie, comme on peut le voir dans leurs impressions géométriques abstraites telles que SOLID/GOLD/BROWN - édition limitée et imprimée à la main au Chili.
Le duo est convaincu qu'un bâtiment ne peut pas être représenté avec un point de vue fixe ou une perspective classique, car cela érode la dimension temporelle de son espace architectural. Le sujet perd l'expérience pure de la lumière changeante, de la température et des saisons sur une construction, par exemple.
Leurs représentations géométriques explorent donc la tension entre la documentation et l'expérience de la véritable narration d'un bâtiment ou d'un espace.
Leur travail a été présenté dans le monde entier, suscitant des applaudissements partout, du Jardin des Tuileries à Paris à la Biennale d'architecture de Venise, en passant par le Metropolitan Museum of Art de New York, le Palazzo Litta de Milan et la Biennale d'architecture de Chicago.
En 2014, le duo a également été présenté dans une exposition architecturale à la Royal Academy de Londres intitulée « Sensing Spaces: Architecture Reimagined ».
Trouvez l'œuvre d'art parfaite en utilisant nos filtres ou en discuter avec l'un de nos curateurs pour vous aider à la trouver.