Richard Orlinski
René Magritte
Salvador Dalí
Henri Matisse
Pablo Picasso
Andy Warhol
Anne Huet-Baron
Nelson Makamo
Nathan Chantob
Maria Esmar
Sophie Cantou
Bernard Rives
Californian Dream
La collection d'Art Californien célèbre les artistes, les paysages et les inspirations de l'"État d'Or" américain. Mettant en vedette des photographies de paysages étendus, des abstractions à grande échelle et des œuvres figuratives vibrantes, la collection a été soigneusement sélectionnée pour célébrer l'art des artistes californiens sur la plateforme. L'Histoire de l'art californien La Californie a été le berceau de nombreux mouvements artistiques postérieurs à la Seconde Guerre mondiale au cours du dernier siècle. Des éléments du dada se sont frayés un chemin vers la côte ouest et le surréalisme basé à Los Angeles font partie des mouvements artistiques modernes et contemporains éclectiques de longue date en Californie. David Hockney est peut-être l'artiste le plus évident associé à la Californie. Bon nombre de ses peintures et dessins numériques les plus reconnaissables reflètent la vie californienne. Hockney a visité Los Angeles pour la première fois dans les années 1960 et, au cours des dix années qui ont suivi, il a réalisé de nombreuses peintures représentant des scènes au bord de la piscine. Parcourez des œuvres d'art contemporain inspirées du style de Hockney dans notre collection David Hockney. Artistes en vedette Monica Griffen est une artiste multidisciplinaire vivant à Los Angeles. Travaillant principalement dans le domaine de la photographie, les œuvres de Monica répondent à la diversité des paysages naturels de la Californie. Sa série ‘In the Wild documente une série de lieux bien connus et les sentiments inspirés par chacun d'eux. Dave Smith est également basé à Los Angeles. Ses peintures surréalistes sont réalisées dans un style hyperréaliste et rassemblent des vues californiennes identifiables avec des objets apparemment aléatoires tels que des pizzas, des chaussures, des perceuses électriques et des biscuits chinois. Monica, Dave et de nombreux autres artistes inclus dans la collection créent des œuvres qui reflètent leurs impressions uniques de la Californie. Découvrez davantage d'œuvres de nos artistes américains.
Sélectionné par Phin Jennings
Art d'évasion
Vous cherchez de l'art pour vous transporter ailleurs ? Notre nouvelle collection d'Art d'Évasion présente des peintures, des imprimés et des photographies d'artistes émergents et établis de notre plateforme. Art & évasion Par sa nature même, l'art est souvent considéré et apprécié comme un moyen d'échapper au monde physique. Tout au long de l'histoire, des images d'harmonie divine, de créations imaginaires et de nostalgie ont peuplé les toiles. Que ce soit en apportant réconfort par le minimalisme, en offrant un spectacle par l'abstraction et l'art optique, ou en plongeant le spectateur dans un royaume fantastique, le motif de l'évasion peut prendre de nombreuses formes et styles. Transportez-vous vers de nouveaux horizons avec les feux d'artifice de couleurs de Sara Hoque, les scènes de rue enchanteresses de Fatima Mian et les paysages animés illustrés par Richard Pike.
Sélectionné par Sophie Heatley
Art apaisant
À la recherche d'œuvres d'art qui apportent une présence apaisante à un espace ? Notre collection d'Art apaisant rassemble des grands tableaux et des petits tableaux d'artistes de premier plan et émergents sur la plateforme. Parcourez la collection et découvrez l'art apaisant en ligne. L'art qui contribue à un espace Les Œuvres phares et les Grands tableaux ne doivent pas forcément être audacieux et distrayants. Ils ont souvent une présence visuelle qui ajoute à un espace, plutôt que de le détourner. L'art peut donner l'impression d'une pièce plus grande, harmoniser les autres couleurs dans tout l'espace et créer une ambiance détendue dans un cadre. Vous recherchez une œuvre d'art qui apporte une sensation de chaleur dans une pièce ? Consultez notre collection d'œuvres d'art chaleureuses. Comment adapter l'art à votre espace Acheter, encadrer et adapter l'art à votre domicile peut transformer l'aspect d'une pièce, voire l'aspect d'une œuvre d'art. Notre équipe de curateurs a élaboré des guides spécialisés pour vous aider à agencer et exposer votre art. Découvrez comment illuminer une pièce sombre, comment assortir les goûts artistiques et bien plus encore avec nos guides.
Sélectionné par Cecile Martet
Bleu cobalt
Nous avons créé la collection Bleu Cobalt pour les collectionneurs à la recherche d'une œuvre d'art qui s'adapte à un cadre ou à un thème. Les peintures, imprimés et œuvres en technique mixte présentés vont des styles abstraits aux styles illustratifs et figuratifs. Que vous recherchiez une grande œuvre d'investissement ou quelque chose pour compléter un salon, la collection Bleu Cobalt vous aide à trouver des œuvres d'art originales d'artistes de renom à acheter en ligne dès aujourd'hui. L'Histoire du bleu cobalt Le bleu cobalt est un pigment obtenu à partir d'oxyde de cobalt et d'aluminium. Découvert par le chimiste français Louis Jacques Thénard en 1802, le bleu cobalt est toujours considéré comme l'un des pigments de cobalt les plus importants. Il a joué un rôle significatif tout au long de l'histoire de l'art, contribuant au bleu international de Yves Klein et étant qualifié de "divin" par Van Gogh. La Collection La collection Bleu Cobalt présente des œuvres originales de certains de nos meilleurs artistes. Différentes nuances de bleus se rassemblent pour former un spectre d'œuvres qui se complètent et se contrastent mutuellement.
Sélectionné par Cecile Martet
Art optique
La collection d'Art optique a été soigneusement sélectionnée pour mettre en valeur le talent de nos artistes travaillant dans un style abstrait et optique. Parcourez la collection et découvrez des peintures et des imprimés originaux à acheter en ligne. Qu'est-ce que l'Art optique ? L'Art Optique, ou Op Art comme on l'appelle souvent, est une forme d'art abstrait géométrique. Constituant des motifs, des agencements mesurés et des compositions symétriques, l'art optique fait référence à des œuvres d'art qui créent une illusion de profondeur ou de mouvement. L'art optique est parfois subtil et parfois spectaculaire dans son effet, encourageant le spectateur à changer de position pour expérimenter un effet visuel différent. L'Histoire de l'Art optique L'art optique est apparu dans les années 1960 en tant qu'extension de l'abstraction. Des éléments de l'art optique peuvent être observés dans les mouvements artistiques précédents du XIXe et du XXe siècle, tels que l'impressionnisme, le cubisme et l'art dada. Des artistes tels que Bridget Riley et Victor Vasarely ont propulsé le mouvement en avant avec leurs structures harmonieuses de formes géométriques et leurs palettes monochromes.
Sélectionné par Cecile Martet