Richard Orlinski
René Magritte
Salvador Dalí
Henri Matisse
Pablo Picasso
Andy Warhol
Anne Huet-Baron
Nelson Makamo
Nathan Chantob
Maria Esmar
Sophie Cantou
Bernard Rives
Art japonais
La collection d'Art Japonais a été soigneusement sélectionnée pour mettre en valeur le talent des artistes japonais et des artistes basés au Japon. Parcourez la collection et découvrez des peintures et des imprimés originaux à acheter en ligne. Artistes en vedette Les œuvres de cette collection sont toutes réalisées par des artistes nés au Japon ou basés au Japon. À des degrés divers, ils sont influencés par la riche histoire de l'art et de la culture du pays, de l'ancien au contemporain. Par exemple, Three Legs par Hidetaka Suzuki représente des marques traditionnelles sur le cou d'une geisha, dont la signification n'est plus connue. L'artiste explique : "Je suis fasciné par les choses qui ont perdu leur raison d'être, mais qui subsistent sous forme". Two Italian Girls On The Boat de Tou Toa est plus européen dans son sujet, mais semble être inspiré par l'idéal esthétique japonais du wabi-sabi, qui encourage l'acceptation de l'imperfection et de la transitoire dans l'art. Ewelina Skowronska et Kotaro Machiyama sont plus contemporains dans leur influence, les œuvres des deux artistes étant comparables au style pop "Superflat" de Takashi Murakami.
Sélectionné par Phin Jennings
Art pour les amoureux du paysage
Les paysages sont l'un des genres d'art les plus populaires sur notre plateforme. Nous avons sélectionné une collection spéciale pour les amoureux des paysages, mettant en vedette une variété de peintures, imprimés et photographies. Parcourez nos paysages et explorez des œuvres d'art originales sélectionnées avec soin par nos curateurs. Peintures de paysages Les premiers paysages avaient tendance à être basés sur des lieux imaginaires et très peu de peintures dépeignaient des paysages réels. Ce n'est qu'avec l'introduction des peintures à l'huile préparées prêtes à l'emploi dans les années 1870 que la peinture en plein air est devenue largement pratiquée et que les paysages réels ont été utilisés. L'Héritage du paysage Outre le paysage traditionnel, il existe différentes autres formes de « -scape » qui décrivent des scènes différentes, par exemple : les paysages urbains, les paysages maritimes, les hardscapes - zones pavées telles que les rues et les trottoirs, les paysages aériens qui dépeignent des paysages vus d'en haut, et les inscapes - des œuvres qui cherchent à transmettre la vision psychanalytique de l'esprit en tant qu'espace tridimensionnel.
Sélectionné par Cecile Martet
Art de la théorie des couleurs
La collection Art de la Théorie des Couleurs présente une sélection d'œuvres originales peintures et imprimés qui reflètent la palette et les combinaisons de la roue des couleurs. Parcourez la collection et découvrez des œuvres d'art contemporaines à acheter en ligne. À propos de la théorie des couleurs La théorie des couleurs démontre comment les êtres humains perçoivent les couleurs. Basée sur la roue des couleurs, la théorie des couleurs explique la distinction entre les couleurs primaires, secondaires et tertiaires. La théorie des couleurs remonte à des milliers d'années à l'époque classique. Elle peut être utilisée pour identifier les couleurs chaudes, les couleurs froides, quelles couleurs se complètent mutuellement et celles qui ne le font pas. La théorie des couleurs montre comment les couleurs primaires rouge, jaune et bleu peuvent créer toutes les autres nuances et conduire à un spectre de couleurs. Artistes en vedette Gavin Dobson travaille dans un style expressif, utilisant des coups de pinceau gestuels et des couleurs vives dans ses peintures figuratives. Se concentrant souvent sur un sujet masculin, Gavin accentue les couleurs, travaillant avec des roses éclatants et des bleus riches pour donner une sensation viscérale d'énergie à ses peintures à l'huile. Joshua Elias crée des peintures abstraites de grande taille explorant des thèmes de spiritualité. En parlant de sa pratique, Joshua explique comment "la peinture peut illuminer l'immobilité", cherchant ainsi à ajouter une dimension conceptuelle à son travail.
Sélectionné par Cecile Martet
L'art du néon
Imaginez-vous devant une œuvre qui semble vivre, où la lumière découpe l’obscurité et où des messages surgissent dans un éclat vibrant de néon. Qu'est-ce qui rend cet art si fascinant ? Le néon, autrefois réservé aux vitrines et aux enseignes lumineuses des grandes villes, est devenu un médium incontournable pour certains des artistes contemporains. Au-delà de l’effet visuel, il nous interroge : que dit une lumière aussi brute et électrique sur nos émotions, notre société, nos obsessions ? Découvrez une collection lumineuse et envoûtante qui rassemblent des peintures, sculptures et photographies célébrant l'art du néon. Les artistes spécialisés dans l'art du néon sur Rise Art Dans cet univers lumineux, des artistes comme Rebecca Mason nous confrontent aux aspects les plus sombres et fragiles de l’existence humaine. Ses œuvres, alliant néon et mots puissants, comme Shitshow ou Let's Start Again, révèlent avec ironie nos luttes quotidiennes à travers des textes lumineux qui contrastent avec leur contenu souvent mélancolique. Pour Laura Benetton, le néon est une exploration scientifique et sensorielle. Dans ses installations, les LED et néons s’entrelacent avec des formes géométriques et des couleurs éclatantes, inspirées par la bioluminescence et les mouvements cellulaires. Son art fusionne ainsi le visuel et le scientifique pour créer une expérience immersive et saisissante. Mary Jo McGonagle exploite la typographie en néon pour diffuser des messages simples, mais percutants, tels que I Can. I Will., des mantras lumineux qui rappellent les slogans pop tout en résonnant dans l'espace public. Iorgos Pavlopoulos ajoute une dimension street art au néon, puisant dans ses racines de graffeur pour créer des œuvres comme Tendances Chromatiques, où les couleurs électriques et la typographie se rencontrent dans une symphonie visuelle poignante. Ces artistes transforment le néon en un vecteur d’émotion et de réflexion, poussant ce médium à incarner bien plus que de la simple lumière.
Sélectionné par Cecile Martet
Pour le néophyte
Prêt à constituer votre collection d'œuvres d'art ? Que vous soyez novice en la matière ou à la recherche de l'œuvre parfaite à exposer chez vous, nos curateurs ont créé une collection d'œuvres d'art originales pour vous aider à vous lancer dans l'aventure.
Sélectionné par Sophie Heatley